С детства люблю читать, и сейчас, первое, что я открываю утром - это книга!
Я жаворонок и это даёт мне несколько дополнительных часов, первый из которых, я занимаю чтением.
Моя школьная учительница по литературе, всегда говорила, что невозможно все знать, но но всегда нужно знать, где посмотреть и узнать, то чего не знаешь.
А по итогу, получается так: чтение делает человека знающим, беседа — находчивым, а привычка записывать — точным.
Чтение хороших книг — это разговор с самыми интересными и разными людьми, это машина времени, способная моментально перенести читателя в другое время и место.

Вы наверняка замечали, что одни люди словно притягивают, общаться с ними весело и интересно, кажется они знают ответы на все вопросы и могут поддержать любую тему разговора, а есть люди общение напрягает и отталкивает и это не зависит от внешности и умственных способностей. Развитие коммуникационных способностей - социальный навык, который можно и нужно тренировать,чтобы стать интересным собеседником и всегда находить темы для разговора.
Главное правило - говорить!Говорить, как умеете. Вы можете учиться более утончённым формам ведения беседы, но это приходит только с опытом. И ещё, Ваше внимание всегда должно быть сосредоточено на Вашем собеседнике, НО никогда не пытайтесь никого впечатлить.
Будьте сами собой и говорите как умеете, все придёт с опытом!
PS. Важно «тренироваться» с «правильными» людьми.

С древних времён человечеству известно, что слово обладает огромной силой. Оно может утешить и исцелить, а может и убить. Вспомним Речи против Катилины — четыре речи, произнесённые в ноябре и декабре 63 года до н. э. в Римском сенате действующим консулом Цицероном при подавлении заговора Катилины. Искрометные, вдумчивые, поражающие в самое сердце слова - самое универсальное оружие.
Контролировать себя в разговоре это сложная повседневная работа над собой, необходимая во всех сферах жизни: семейные тайны и секреты, конфиденциальная информация на работе, подробности личной жизни, общение с органами властительниц тд.
И здесь первое правило - держать паузу!
Помните известное выражение «МХАТовская пауза», оно было введено Станиславским. Держать паузу по Станиславскому означает долгую паузу, которую выдерживает артист на сцене, заставляя зал замирать и задерживать дыхание.
Не спешите, улыбайтесь, шутите и только после четкого осознания необходимости тех или иных слов давайте ответ.
А второе правило - слушайте!

Искусство помогает нам познать, осознать и принять три реальности: 

• мир вокруг;
• других людей;
• реальность самого себя. 

Художники и скульпторы, кураторы и, экскурсоводы и лекторы, музыканты,  писатели и поэты выступают «проводниками» — мы видим то, что до нас постигли другие, и пытаемся посмотреть на этот мир другими глазами, тем самым расширяем свои горизонты.

Эмоции ещё один аргумент в пользу искусства! Нужно признать — иногда искусство не приносит нам облегчение. Повесть может расстроить, картина — растревожить, музыка — опечалить. Но при этом искусство пробуждает чувства, «накаляет» их и помогает ВИДЕТЬ.
Помните историю про подвеску королевы Анны из истории про трёх мушкетеров, так вот там история гораздо глубже и интереснее, чем кажется на первый взгляд.

На тему «Искусство Видеть» у меня есть интереснейший тренинг, присоединяйтесь.

Я, Галина Мерзликина – эксперт в области современного искусства, куратор и коллекционер, член творческого Союза художников России и Союза дизайнеров Москвы, обладатель золотой статуэтки за «Лучший дизайн архитектурной среды» 2017 года за проект «Арт-дача. Назад к природе». Одним из активных направлений моей деятельности является арт-консьерж, о чем и пойдет речь далее.
Современное искусство - это не просто период времени, это особая парадигма творчества, выходящая за рамки традиционных направлений, это - язык, требующий особого восприятия и порога вхождения.
Плохого искусства гораздо больше, чем хорошего, и оно многим нравится, ведь людей с дурным вкусом больше.
Насмотренность формирует вкус. Ходите в музеи, на выставки и ярмарки, читайте книги, посещайте лекции, слушайте сложную музыку — только так можно научиться понимать язык современного искусства и воспитать вкус. Многочисленные выставки, ярмарки, социальные сети создают иллюзию доступности искусства и появления «новых коллекционеров», однако нужно четко разделять декорирование, коллекционирование и инвестиции. Хотите вложить деньги - покупайте лучшее у лучших, хотите начать собирать коллекцию - погружайтесь в искусство, идите в глубину, смотрите, изучайте, советуйтесь с профессионалами. Стоит только начать и процесс невозможно будет остановить.
Первая картина - это самое интересное и важное. Покупайте то, что нравится именно вам, определите сумму, которую готовы потратить, разделите на три и ищите. Даже если ошибетесь, это будет ступенью вверх к формированию вкуса и пониманию искусства. Планируете глобальную закупку, нанимайте консультанта, обратите внимание, что его опыт не должен ограничиваться только искусствоведческими познаниями, важен концептуальный кураторский подход. Консультант должен четко понимать цели и задачи.
В моей практике кураторский подход является решающим. Яркий пример - взаимодействие с архитектурной мастерской Акант. Задачей по объекту было собрать пространство и увеличить инвестиционную привлекательность, подчеркнув эксклюзивность и элитарность. В отделке натуральные материалы мрамор, шпон, много тканей, зеркал и панорамное остекление. Правильно подобранное искусство придает значимость и вес, переводит пространство на новый уровень, подчеркивает архитектуру и является хорошей инвестицией.
Решение интегрировать в интерьер коллекцию произведений современного
искусства, подчеркнув уровень архитектуры проекта было единогласным, а результат превзошел ожидания. Дом, как музей, наполнен гипнотической графикой Виктора Апухтина и Евгения Архиреева, музыкой живописи
Щербины-Сибирского, глубиной работы Gallarina, декоративностью и геометрией
Ольги Айрапетян. Вселенский порядок геометрии Евгения Архиреева виртуозно интегрирован во входную группу, с которой начинается погружение в пространство дома. Панорамная стена гостиной сама выглядит, как картина, которой созвучен музыкальный диптих Щербины-Сибирского. Посредством цветовых красочных пятен и изломанных геометрических фигур выстраивается
художественно-музыкальная гармония, подчиняя себе окружающее пространство. Живописный «Портал» Gallarina (мой псевдоним, как художника) делает зрителя центральной фигурой, вокруг которой разыгрывается действие. Отражаясь в зеркале, синь «портала» собирает пространство.
Световое решение декоратора-оформителя Ольги Вахриной усиливает восприятие и наполняет интерьер дополнительными смыслами. «Эмоциональная наполненность и гармония стали движущей силой проекта. Гармоничное пространство - основа для жизни, радости, вдохновения, самореализации», - комментирует Ольга свою работу.
Чувственный формальный язык символизма Виктора Апухтина наполняет дом светом и теплом. Ольга Айрапетян сочетает кубизм, модернизм и неоклассику, неповторимая роскошь и монохром рожденные под впечатлением этнических мотивов искусства древности.
Двенадцать работ - основа коллекции современного искусства дома - музея.
Стоимость коллекции на момент закупки – символическая, инвестиционный потенциал – многообещающий. По оценке на сегодняшний день удорожание коллекции уже составляет 30% - отличный показатель, учитывая квартальный период расчетов. Конечно, в данном случае, увеличение стоимости современного искусства просчитываемо, в дальнейшем рост замедлится и будет идти менее скачкообразно, но «гарантия» роста – возраст художников, активность, востребованность и наличие продюсеров, занимающихся дополнительным
продвижением и монетизацией.
Приятно осознавать появление новой тенденции: архитекторы, дизайнеры и декораторы все чаще ищут смыслы в искусстве, привлекая к работе профессионалов арт-рынка, ведь "качественное" искусство -  подчеркивает индивидуальность, создает историю и дому и владельцу.